音樂(lè)

音樂(lè)(music)它通過(guò)聲振動(dòng)而存在、在時(shí)間中展現(xiàn)、通過(guò)人的聽(tīng)覺(jué)器官引起各種情緒反應(yīng)和情感體驗(yàn)的藝術(shù)門(mén)類(lèi)?！杜＝蚝?jiǎn)明詞典》將“音樂(lè)”定義為“結(jié)合聲樂(lè)或器樂(lè)（或兩者）以產(chǎn)生形式之美、和諧與情感表達(dá)的藝術(shù)”音樂(lè)的基本要素包括強(qiáng)弱、調(diào)性、時(shí)長(zhǎng)、音色等，是由這些基本元素組合而成的音樂(lè)中常見(jiàn)的形式元素，如：節(jié)奏、曲調(diào)、和聲，力度、速度、調(diào)式、曲式、質(zhì)地等，而且還按流派分類(lèi)、形式分為交響曲、協(xié)奏曲、室內(nèi)樂(lè)、合唱、歌曲以及絲竹、吹打、說(shuō)唱音樂(lè)等。在歌劇、舞劇、戲曲、音樂(lè)是電影等綜合藝術(shù)的重要組成部分之一。

音樂(lè)的起源可以追溯到史前時(shí)代人類(lèi)在產(chǎn)生語(yǔ)言之前，就已經(jīng)知道使用聲音的水平、實(shí)力等來(lái)表達(dá)他們的意思和感受。隨著人類(lèi)勞動(dòng)的發(fā)展，逐漸出現(xiàn)了統(tǒng)一勞動(dòng)節(jié)奏的號(hào)子和互相傳遞信息的吶喊，這是音樂(lè)最原始的雛形。古代樂(lè)器也起源于人類(lèi)時(shí)代美國(guó)的生產(chǎn)和勞動(dòng)力，材料大多是石頭、陶、木、骨頭等，主要分為打擊樂(lè)器和管樂(lè)器。打擊樂(lè)器可能是人們受聲音和節(jié)奏的啟發(fā)而發(fā)明的，當(dāng)時(shí)他們敲擊石頭以制造石器，或切割木材以制造木材，因此它們被制成陶瓷鐘、石磬、木鼓、陶鼓等。管樂(lè)器的起源可能與狩獵時(shí)引誘動(dòng)物的擬聲詞工具和口哨聲有關(guān)，然后逐漸演變?yōu)閷?zhuān)門(mén)用于演奏的樂(lè)器，包括陶器喇叭、陶塤、骨哨、石哨、骨笛等數(shù)種。隨著人類(lèi)社會(huì)的進(jìn)步和文化的交流，不同地區(qū)和民族形成了各自獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格和特點(diǎn)。音樂(lè)可以逐漸分為不同的類(lèi)型，例如古典音樂(lè)、鄉(xiāng)村音樂(lè)、嘻哈音樂(lè)、搖滾、電子音樂(lè)、藍(lán)調(diào)音樂(lè)、雷鬼音樂(lè)等。音樂(lè)的發(fā)展受到了科學(xué)技術(shù)的影響例如，印刷術(shù)的發(fā)明促進(jìn)了音樂(lè)的傳播和保存在現(xiàn)代，電力的發(fā)展創(chuàng)造了新的音樂(lè)媒體，如電影、唱片機(jī)、無(wú)線(xiàn)廣播、電視等上世紀(jì)90年代后，互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)不僅為音樂(lè)提供了新的媒體，還將音樂(lè)創(chuàng)作和出版結(jié)合在一起、教育評(píng)論和其他交流形式在時(shí)間和空間上實(shí)現(xiàn)了前所未有的可能性。 

音樂(lè)有許多功能首先，音樂(lè)可以給人以聽(tīng)覺(jué)上的愉悅感，放松心情，促進(jìn)身心健康。其次，音樂(lè)具有教育的功能，可以培養(yǎng)人培養(yǎng)感情和情操，使人們棄惡揚(yáng)善，從而使人們?cè)谒枷肷虾偷赖律系玫较炊Y和升華。最后，音樂(lè)也是具有保護(hù)和傳承意義的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)它因能保存和展示人類(lèi)文化遺產(chǎn)和民族特色，傳承和弘揚(yáng)人類(lèi)文明和精神而受到國(guó)際社會(huì)的關(guān)注和保護(hù)。

古樂(lè)大致是歌的一種、舞、音樂(lè)三位一體的音樂(lè)形式。在很長(zhǎng)一段時(shí)間里，它們都以這樣一種綜合的形式存在。春秋時(shí)期，私塾開(kāi)始興盛?？鬃?創(chuàng)辦私立學(xué)校是一項(xiàng)教育活動(dòng)，其中，私立學(xué)校是教育中的必修課“六藝”禮、樂(lè)、射、御、書(shū)、數(shù)）之一的“樂(lè)”正是這種混合的藝術(shù)活動(dòng)。單詞 quot音樂(lè) quot首次出現(xiàn)在《呂氏春秋·仲夏記》年：音樂(lè)的起源很遙遠(yuǎn)“生于度量，生于太乙。太一出兩儀三三三五六，兩儀出陰陽(yáng);陰陽(yáng)變化，一上一下，才能形成運(yùn)動(dòng)”這意味著音樂(lè)最早的意義是因?yàn)槿?人的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)特征是天生的自然產(chǎn)物。后文再說(shuō)： “花蕾開(kāi)始顫抖，就像感冒一樣。身體里有一個(gè)地方，沒(méi)有聲音。聲音來(lái)自和諧，和諧來(lái)自健身。第一個(gè)國(guó)王決定快樂(lè)，這是天生的。說(shuō)明“樂(lè)”原意是和諧與協(xié)調(diào)，同時(shí)，人們認(rèn)為人與自然和諧相處人類(lèi)的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)特征來(lái)源于人類(lèi)對(duì)聲音的適應(yīng)性從那以后，“音樂(lè)”這個(gè)詞逐漸取代了原來(lái)的詞“音”這個(gè)詞的地位是用來(lái)指音樂(lè)的藝術(shù)范疇；而“音”然而，這個(gè)詞的含義逐漸縮小，僅指具有一定音高的音符（例如“五音”到后來(lái)，“樂(lè)”一詞才作為“音樂(lè)”這個(gè)詞的縮寫(xiě)用來(lái)指音樂(lè)。

在西方國(guó)家，“music”這個(gè)詞起源于希臘語(yǔ)“mousike（techne），含義為“技術(shù)繆斯”，表示“獻(xiàn)給智慧女神的藝術(shù)”古希臘的慕斯客不僅指音樂(lè)，還包括許多人文學(xué)科的分支，如舞蹈、詩(shī)歌、演唱、樂(lè)器演奏，以及各種文化和智力活動(dòng)。在歐洲，拉丁語(yǔ)中的音樂(lè)“Musica”它也是繆斯女神的名字，源于希臘神話(huà)此外，它來(lái)自古法語(yǔ) musique “音樂(lè)藝術(shù)”，還包括詩(shī)歌（它也是西班牙語(yǔ) 音樂(lè) 、意大利語(yǔ) 音樂(lè) 、古語(yǔ)的起源高地德語(yǔ)、德語(yǔ) 音樂(lè) 、荷蘭語(yǔ) muziek 、丹麥語(yǔ) musik ）源自希臘語(yǔ) mousikē  (technē) “藝術(shù)）繆斯女神”，來(lái)自 fem。 mousikos “關(guān)于繆斯的；音樂(lè)的；受過(guò)教育的” 如果要在現(xiàn)在的英語(yǔ)中找一個(gè)與mousike相對(duì)應(yīng)的詞，最合適的詞應(yīng)該是humanities。在具有現(xiàn)代意義的狹義音樂(lè)出現(xiàn)后，音樂(lè)僅指歌唱和器樂(lè)演奏，或與旋律有關(guān)的藝術(shù)形式。但“音樂(lè)”這個(gè)詞的具體含義實(shí)際上在今天仍在變化。 

聲音特征

音樂(lè)是聲音的藝術(shù)。音樂(lè)藝術(shù)中使用的聲音是從自然界的各種聲音現(xiàn)象中通過(guò)特定的方法選擇和總結(jié)出來(lái)的有組織的聲音序列。這些聲音取決于它的級(jí)別、強(qiáng)弱、長(zhǎng)短、音色等表現(xiàn)構(gòu)成旋律、節(jié)拍節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、和聲復(fù)調(diào)、音樂(lè)語(yǔ)言的元素，如織體和配器。

聽(tīng)覺(jué)特征

音樂(lè)是一種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)。但它不同于同樣基于聲音材料的語(yǔ)言。音樂(lè)中使用的材料和結(jié)構(gòu)是非語(yǔ)義的從表面上看，它是一門(mén)活的語(yǔ)言藝術(shù)（書(shū)面記錄除外）它也通過(guò)聲波通過(guò)聽(tīng)覺(jué)器官的振動(dòng)在時(shí)間上顯示出來(lái)，但語(yǔ)言中使用的聲音具有語(yǔ)義，是單詞的外部含義；另一方面，音樂(lè)從情感刺激中喚起聯(lián)想，這并不遵循語(yǔ)義學(xué)的規(guī)則它不僅使用聽(tīng)覺(jué)，有時(shí)還通過(guò)全身感受音樂(lè)。

時(shí)間特征

音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)。它與電影和戲劇藝術(shù)一樣，都是為了使整個(gè)藝術(shù)作品完整，而且必須建立在一定時(shí)期的基礎(chǔ)上。在這個(gè)過(guò)程中，改變的只是我們的欣賞角度。然而，從音樂(lè)與建筑藝術(shù)的比較中可以看出，音樂(lè)與建筑在形式元素的抽象性和結(jié)構(gòu)規(guī)范的嚴(yán)謹(jǐn)性方面非常相似；但是空間建筑（屬于空間藝術(shù)）不同的是，音樂(lè)是一種在時(shí)間中展示的藝術(shù)（屬于時(shí)間藝術(shù)）

空間特征

音樂(lè)在時(shí)間上是持久而多變的，音樂(lè)中的空間是一個(gè)源自觀(guān)者心靈的想象空間。音樂(lè)作品的聲音是有一定水平的、現(xiàn)實(shí)聲音空間的傳播使聽(tīng)眾在音樂(lè)作品中感受聲音運(yùn)動(dòng)時(shí)創(chuàng)造出一定空間的表象，這與當(dāng)時(shí)聽(tīng)眾正在欣賞音樂(lè)的實(shí)際空間是不同的。

表情特征

音樂(lè)以聲音為媒介，表現(xiàn)出極大的情感表達(dá)，能直接引起聽(tīng)眾的情感反應(yīng)。音樂(lè)和文學(xué)的內(nèi)容、戲劇、繪畫(huà)和其他描繪生活中大量具體事物的場(chǎng)景（再現(xiàn)性、描摹性）不同的藝術(shù)類(lèi)別，音樂(lè)直接調(diào)用、激發(fā)的是情感和意志（表現(xiàn)性、表情性）從情感體驗(yàn)出發(fā)，不同的個(gè)體將不同的具體對(duì)象與自己的生活經(jīng)歷聯(lián)系起來(lái)。因此，可以說(shuō)音樂(lè)內(nèi)容的特點(diǎn)是情感確定性和對(duì)象不確定性的統(tǒng)一。

形象特征

任何藝術(shù)形式都需要塑造自己的藝術(shù)形象來(lái)表達(dá)一定的內(nèi)容。音樂(lè)主要是一種聽(tīng)覺(jué)形象，音樂(lè)表演的聲音是無(wú)形的、無(wú)形的無(wú)形的聲音流，它是由音樂(lè)家 對(duì)聲音的感知和思考，通過(guò)旋律實(shí)現(xiàn)、節(jié)奏、復(fù)調(diào)、和聲、曲式和配器相結(jié)合，以喚起人們聲音藝術(shù)帶來(lái)的情感共鳴。

中國(guó)音樂(lè)流派

宮廷音樂(lè)

一部分是古典音樂(lè)，比如各種祭祀音樂(lè)、凱歌樂(lè)、朝會(huì)樂(lè)等；另一部分是娛樂(lè)音樂(lè)，如各種宴會(huì)音樂(lè)、行幸樂(lè)。這兩首主要樂(lè)曲反映了宮廷貴族文化的兩個(gè)方面，一是皇權(quán)至上的自我形象的塑造，二是貴族階層的精神享受。

文人音樂(lè)

文人音樂(lè)包括古琴曲和調(diào)性音樂(lè)，與書(shū)籍不同、繪畫(huà)、詩(shī)歌與詩(shī)詞共同構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)文化中獨(dú)特的文人文化，秦、棋、書(shū)、畫(huà)，琴居首位。古琴音樂(lè)追求超越的意境和天人合一的思想“清、幽、淡、遠(yuǎn)”浪漫，這種音樂(lè)最符合封建社會(huì)“中和”思想成為古人修身養(yǎng)性塑造人格的最佳手段。

宗教音樂(lè)

反映了中國(guó)宗教信仰的多樣性，佛教、道教、基督教、薩滿(mǎn)教，宗教音樂(lè)在自身文化的基礎(chǔ)上有自己的特點(diǎn)；外國(guó)宗教帶來(lái)的外國(guó)音樂(lè)和樂(lè)器不斷與當(dāng)?shù)匾魳?lè)融合；民間風(fēng)格濃厚，大量以宗教音樂(lè)為基礎(chǔ)的民歌得以改變，使之儀式化、教儀化。

民間音樂(lè)

民樂(lè)分為民歌、歌舞、說(shuō)唱、戲曲、器樂(lè)，主要是綜合藝術(shù)。中國(guó)獨(dú)特的傳統(tǒng)文化孕育了獨(dú)特的民族民間音樂(lè)流派、形式、風(fēng)格、內(nèi)容，成為中國(guó)民樂(lè)的基礎(chǔ)。

西方音樂(lè)流派

西方音樂(lè)是指歐洲和其他地區(qū)在其文化影響下創(chuàng)作的音樂(lè)它有著悠久而豐富的歷史和發(fā)展，可以分為不同的流派和時(shí)期。以下是一些主要的西方音樂(lè)學(xué)校

古典音樂(lè)

以既定形式創(chuàng)作的歐洲傳統(tǒng)音樂(lè)被稱(chēng)為“古典”音樂(lè)。這些約定通常不僅包括音調(diào)和音調(diào)參數(shù)，還包括強(qiáng)度、節(jié)奏和情緒，這里有一些重要的古典音樂(lè)類(lèi)型。

巴洛克音樂(lè)

1600年到1750年這段時(shí)期被稱(chēng)為藝術(shù)和音樂(lè)時(shí)期“巴洛克時(shí)期”這一時(shí)期最常用的一些樂(lè)器是弦樂(lè)器，如中提琴、小提琴、低音提琴和大提琴。其他樂(lè)器包括單簧管、管風(fēng)琴，有時(shí)小號(hào)。打擊樂(lè)，定音鼓、響板和小軍鼓占據(jù)了突出的位置。同時(shí)，安東尼奧也是這一時(shí)期著名的作曲家·維瓦爾第（Antonio   Vivaldi）格奧爾格·弗里德里?！ず嗟?tīng)枺℅eorge Friedrich Handel）約翰·帕赫貝爾（John   Pacser Bell）和約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（約翰·塞巴斯蒂安·巴赫） 

音樂(lè)

古典音樂(lè)

雖然“古典”音樂(lè)指的是廣泛的音樂(lè)，但是“古典”時(shí)期在 17003356的中期和 18203356的早期之間。在此期間，標(biāo)準(zhǔn)樂(lè)團(tuán)的概念被提出。正如我們將在后面看到的“交響曲”它也是在古典時(shí)期創(chuàng)作的。此外，“小夜曲”和“歌劇”古典音樂(lè)形式蓬勃發(fā)展，它的許多做法今天仍在實(shí)行。巴洛克樂(lè)器仍在使用，但它們已經(jīng)現(xiàn)代化了。給喇叭增加一個(gè)閥門(mén)就是這樣一個(gè)例子。約瑟夫街 號(hào)·海頓（Joseph Haydn）路德維希·范·貝多芬（Ludwig   Beethoven）沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀ㄎ譅柗驅(qū)?美國(guó) 莫扎特）和安東尼奧·薩列里（Antonio Salieri）他是這一時(shí)期杰出的作曲家。 

浪漫音樂(lè)

浪漫主義”音樂(lè)打破了發(fā)展新形式或復(fù)雜音樂(lè)性的常規(guī)，強(qiáng)調(diào)情感和半音階。這一時(shí)期的音樂(lè)具有鮮明的主題動(dòng)態(tài)的重點(diǎn)和較大的音高差距。其他共同特征包括增加音調(diào)的范圍，減少對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)實(shí)踐的強(qiáng)調(diào)。增加不和諧等等。雖然路德維?！し丁へ惗喾乙脖徽J(rèn)為是早期浪漫主義時(shí)期的一部分，但這一時(shí)期的其他著名作曲家包括弗雷德里克·肖邦（Frederick   Chopin）尼科洛·帕格尼尼（Nicolo  Paganini）弗朗茨·舒伯特（schubert）弗朗茨·李斯特（France   Liszt）彼得·伊里奇·柴可夫斯基（tschaikovsky）和理查德·瓦格納（Richard Wagner） 

現(xiàn)代主義音樂(lè)

這一時(shí)期古典音樂(lè)的兩種主要形式是“印象派”1890  s）和“表現(xiàn)主義”1900 年代后期）像波林這樣的現(xiàn)代主義作曲家·奧利佛羅 號(hào)(Pauline  Oliver Ross)喬治·珀?duì)?(George   Pell) 和武滿(mǎn)徹 (Toru Takemitsu) 打破了調(diào)性、結(jié)構(gòu)甚至樂(lè)器的傳統(tǒng)概念。這一時(shí)期的作曲家試圖改變古典音樂(lè)的刻板規(guī)范，使其更容易被聽(tīng)眾接受。

當(dāng)代/后現(xiàn)代音樂(lè)

古典音樂(lè)今天仍然存在。盡管許多音樂(lè)家演奏的作品創(chuàng)作于古典甚至巴洛克時(shí)期，但說(shuō)21世紀(jì)沒(méi)有作曲家和作品是不正確的。如今，古典音樂(lè)經(jīng)常以電影或電視配樂(lè)的形式出現(xiàn)在我們面前。盡管后現(xiàn)代古典音樂(lè)秉持著讓音樂(lè)更容易被所有人接受的理念，但它仍然挑戰(zhàn)著早期古典音樂(lè)類(lèi)型的嚴(yán)格規(guī)范。Kaija Saariaho、布萊恩和約翰是當(dāng)代古典音樂(lè)作曲家的一些例子。雖然古典音樂(lè)主要是根據(jù)其創(chuàng)作時(shí)期來(lái)分類(lèi)的，但根據(jù)其演奏形式也可以分為以下類(lèi)型。

協(xié)奏曲

這種形式的器樂(lè)發(fā)展于巴洛克時(shí)期，作品由三個(gè)主要部分組成，首先是一個(gè)快速樂(lè)章，然后是一個(gè)慢速樂(lè)章，然后是另一個(gè)快速樂(lè)章。它主要是為獨(dú)奏樂(lè)器或人聲而寫(xiě)的。安東尼奧·維瓦爾第（Antonio   Vivaldi）《四個(gè)季節(jié)》、路德維?！し丁へ惗喾遥↙udwig   Beethoven）《第五鋼琴協(xié)奏曲》和約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（Johannes   Brahms）《D大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》是協(xié)奏曲的一個(gè)例子。

奏鳴曲

奏鳴曲”它是一種獨(dú)奏樂(lè)器甚至一小組樂(lè)器的作品，有兩個(gè)或四個(gè)相同或相關(guān)音調(diào)的樂(lè)章。據(jù)音樂(lè)史學(xué)家介紹，多年來(lái)，作曲家們對(duì)奏鳴曲的定義有不同的解釋?zhuān)髌分惺冀K有一個(gè)中心主題，其結(jié)構(gòu)分為三個(gè)主要部分：闡述、發(fā)展和主題重述。有些奏鳴曲可能也有結(jié)尾。貝多芬 號(hào)（Beethoven）《月光奏鳴曲》、肖邦（Chopin）《降B小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》和勃拉姆斯（Brahms）《D小調(diào)第三小提琴奏鳴曲》是一些著名奏鳴曲的例子。

套房

組曲”它是較短的舞蹈作品的集合，也是較大作品的一部分。它們?cè)谝粽{(diào)上彼此相關(guān)，就像奏鳴曲一樣，它們是某個(gè)主題的一部分。套房的起源可以追溯到 143356世紀(jì)。古典組曲有四個(gè)樂(lè)章：Allemande dance”The second movement of the classical suite”sarabande”和“gigue”這些運(yùn)動(dòng)的順序是固定的，在接下來(lái)的幾個(gè)世紀(jì)里，如“小步舞曲”和“布爾雷”諸如之類(lèi)的附加部件被添加到其中。套房的例子包括彼得·伊里奇·柴可夫斯基（tschaikovsky）《天鵝湖》和《胡桃?jiàn)A子》。

清唱?jiǎng)?br />

為獨(dú)奏者、由管弦樂(lè)隊(duì)或合唱團(tuán)創(chuàng)作的大型音樂(lè)會(huì)作品被稱(chēng)為“清唱?jiǎng)　敝黝}是世俗的，作曲家從各種圣經(jīng)主題和人物中汲取靈感。在基督徒中，新教清唱?jiǎng)∈褂檬ソ?jīng)中的故事，而天主教徒更喜歡圣徒的生活。 清唱?jiǎng)∈侵惺兰o(jì)音樂(lè)不可或缺的一部分，人們認(rèn)為清唱?jiǎng)∑鹪从谝獯罄?。隨著歌劇的出現(xiàn)，它們變得流行起來(lái)。

巴洛克時(shí)期之后，清唱?jiǎng)〉氖軞g迎程度有所下降，但它喚起了人們  203356世紀(jì)。作曲家經(jīng)常將神圣的主題擴(kuò)展到其他宗教，如迪內(nèi)斯·蘇巴辛赫（Dinesh Subasinghe）《卡魯納·納迪》（地址Karuna Nadee）和達(dá)德利·巴克（Dudley $33,356）《亞洲之光》關(guān)注佛陀和佛教的生活。

交響樂(lè)

為大型樂(lè)團(tuán)（例如具有多個(gè)樂(lè)章的管弦樂(lè)隊(duì)）創(chuàng)作的音樂(lè)被稱(chēng)為“交響樂(lè)”雖然可能會(huì)有變化，但交響樂(lè)通常有四個(gè)主要樂(lè)章：開(kāi)場(chǎng)快板、行板、小步舞曲和快板或奏鳴曲結(jié)尾。雖然交響樂(lè)總是由管弦樂(lè)隊(duì)演奏，但有些交響樂(lè)（例如貝多芬的“第九交響曲”也有聲樂(lè)部分。交響樂(lè)最早出現(xiàn)在 163356世紀(jì)（喬瓦尼·《神圣交響曲》在加布利耶里）并在浪漫時(shí)期蓬勃發(fā)展。 勃拉姆斯（Brahms）莫扎特（Mozart）貝多芬（Beethoven）馬勒（Mahler）和柴可夫斯基（Tchaikovsky  ）是最著名的交響樂(lè)作曲家。

室內(nèi)樂(lè)

室內(nèi)樂(lè)”它是為一小群樂(lè)器寫(xiě)的，傳統(tǒng)上是為這些樂(lè)器首次演奏的宮殿房間而寫(xiě)的。雖然室內(nèi)樂(lè)在合奏規(guī)模上與管弦樂(lè)隊(duì)相反，但沒(méi)有獨(dú)奏樂(lè)器。隨著貴族觀(guān)念的瓦解，室內(nèi)樂(lè)從室內(nèi)的范圍轉(zhuǎn)移到了演出場(chǎng)所。如今，世界各地的許多音樂(lè)協(xié)會(huì)都專(zhuān)注于室內(nèi)樂(lè)的保存和演奏。弗朗茨·舒伯特（Franz  Schubert）的“弦樂(lè)五重奏”和“鱒魚(yú)五重奏”有一些室內(nèi)樂(lè)的例子。

歌劇

歌劇”它是指以音樂(lè)為中心的戲劇或戲劇形式。聲樂(lè)是戲曲音樂(lè)中不可缺少的一部分，有時(shí)還需要器樂(lè)伴奏。盡管歌劇被視為古典音樂(lè)的組成部分，但它也是一種表演藝術(shù)形式，因?yàn)樗婕氨硌荨⑽璧?、音?lè)、服裝和不同的舞臺(tái)布景。它起源于15003356年的意大利在美國(guó)，并在193356年 理查德來(lái)了·瓦格納 (Richard Wagner) 和朱塞佩·威爾第 (Giuseppe Verdi) 和其他作曲家達(dá)到了他們的巔峰。焦阿基諾街 號(hào)·羅西尼（Rossini）《塞維利亞理發(fā)師》、瓦格納（Wagner）《女武神》和謝爾蓋·普羅科菲耶夫（Prokofiev）《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》是一些著名歌劇的例子。

流行音樂(lè)

上個(gè)世紀(jì)幾乎所有最重要的流行音樂(lè)流派都來(lái)自美國(guó)。這是非洲和歐洲音樂(lè)傳統(tǒng)融合的地方，正是這種傳統(tǒng)的融合催生了流行音樂(lè)。

藍(lán)調(diào)音樂(lè)

18-19世紀(jì)，黑人被賣(mài)到美國(guó)做奴婢與此同時(shí)，非洲音樂(lè)的旋律和節(jié)奏被帶到美國(guó)并保存了下來(lái)正是這種非洲和西方音樂(lè)的新結(jié)合導(dǎo)致了我們現(xiàn)在所稱(chēng)的音樂(lè)“藍(lán)調(diào)”的流派。布魯斯興起于美國(guó)南部，并與宗教音樂(lè)相融合、種植園小調(diào)和其他元素，發(fā)展成“一呼一應(yīng)”的形式。之后由團(tuán)體表演轉(zhuǎn)為個(gè)人形式，分為鄉(xiāng)村和城市兩種風(fēng)格。前者是吉他和口琴伴奏的即興演唱，后者衍生出孟菲斯藍(lán)調(diào)和德?tīng)査{(lán)調(diào)。后者分為古典女性藍(lán)調(diào)、布谷吉舞和藍(lán)調(diào)音樂(lè)的流行幾乎影響了所有的流行音樂(lè)，包括爵士樂(lè)、靈魂樂(lè)到嘻哈音樂(lè)。著名的藍(lán)調(diào)音樂(lè)包括：(《Blind Willie McTell》《Bukka White》)《 Lightnin' Hopkins》《Billie Holiday》等。

爵士音樂(lè)

爵士樂(lè)起源于非洲，20世紀(jì)初在美國(guó)形成。集合根源藍(lán)調(diào)、拉格泰姆音樂(lè)和白人音樂(lè)，由小型管樂(lè)隊(duì)和鋼琴即興演奏。第一次世界大戰(zhàn)期間，迪克西蘭爵士和搖擺樂(lè)出現(xiàn)了“大樂(lè)團(tuán)”在的幫助下風(fēng)靡一時(shí)；二戰(zhàn)期間，叛逆的鮑伯樂(lè)與內(nèi)向內(nèi)省的酷爵士形成鮮明對(duì)比。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上追求創(chuàng)新和突破，隨著時(shí)間的推移，它催生了許多子流派，包括傳統(tǒng)爵士樂(lè)、比波普和爵士搖滾等等。路易斯?阿姆斯特朗（路易斯 Armstrong）《It Don't Mean A Thing》、邁爾斯·戴維斯（Miles   Davis）《So What》等傳奇藝術(shù)家?guī)椭茉炝诉@一流派并促進(jìn)了其傳播。

節(jié)奏藍(lán)調(diào)

隨著爵士樂(lè)一種新的流派開(kāi)始發(fā)展。隨著時(shí)間的發(fā)展，普通的藍(lán)調(diào)已經(jīng)不再流行，許多專(zhuān)業(yè)的藍(lán)調(diào)音樂(lè)家為了生活在藍(lán)調(diào)的基礎(chǔ)上創(chuàng)作了藍(lán)調(diào)“節(jié)奏藍(lán)調(diào)”或RB*RB的早期形式響亮活潑，主要用鼓低音提琴和電吉他演奏。歌手大多是聲音洪亮的男人或女人。這種風(fēng)格很快在全國(guó)范圍內(nèi)傳播開(kāi)來(lái)，并逐漸有更大的樂(lè)隊(duì)增加了鋼琴、小號(hào)和薩克斯管。The representatives of this school are   Louis   Jordan 《Saturday Night Fish Fry》 Lei 3356 Charles 《What’d I Say？》 and   Retha 3356 Franklin 3356《Respect》。

鄉(xiāng)村音樂(lè)

鄉(xiāng)村音樂(lè)，即Country Music，是一種具有美國(guó)民族特色的流行音樂(lè)，興起于20世紀(jì)20年代的美國(guó)南部，起源于英國(guó)民歌。起源于美國(guó)南部，曲調(diào)簡(jiǎn)單，節(jié)奏穩(wěn)健，敘事性強(qiáng)，親切熱情而又不失流行元素。這些歌曲表現(xiàn)出對(duì)流浪的厭惡和對(duì)溫暖祥和家園的向往。在早期，小提琴被用來(lái)代替人聲形成藍(lán)草音樂(lè)。20世紀(jì)三四十年代，西部牛仔音樂(lè)出現(xiàn)并廣泛傳播。這種音樂(lè)流派的代表是日內(nèi)瓦的《You Are My Sunshine》和丹佛的《Take Me Home Country Roads》

搖滾音樂(lè)

搖滾音樂(lè)（Rock   music）它起源于上世紀(jì)50年代的美國(guó)、混合著節(jié)奏和藍(lán)調(diào)、鄉(xiāng)村音樂(lè)是具有相同音樂(lè)元素的音樂(lè)，搖滾樂(lè)的特點(diǎn)是 12 小節(jié)的藍(lán)調(diào)和簡(jiǎn)單的樂(lè)句結(jié)構(gòu)，它結(jié)合了傳統(tǒng)流行音樂(lè)、傳統(tǒng)鄉(xiāng)村、福音和節(jié)奏布魯斯元素。音樂(lè)具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感和強(qiáng)烈的另類(lèi)音樂(lè)口音（正如厄爾·帕爾默（  early Palmer）在“胖子”中所推廣的那樣）并依靠電子放大儀器。當(dāng)所有這些元素結(jié)合在一起時(shí)，充滿(mǎn)活力的節(jié)奏和藍(lán)調(diào)表演就會(huì)與Doo聯(lián)系在一起-Wop和tin   pan   alley 美國(guó)流行的感性結(jié)合起來(lái)產(chǎn)生了朗朗上口的歌曲、適合跳舞的曲調(diào)。貓王是搖滾樂(lè)的代表作品·普雷斯利（Elvis Presley）《瘋狂的酒吧》，披頭士（  Beatles）《昨日》等。

音樂(lè)是人類(lèi)文化的重要組成部分，是人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要載體。聯(lián)合國(guó)教育（UNESCO）2003年，通過(guò)了《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》號(hào)法案，以保護(hù)那些“被各社區(qū)、團(tuán)體和個(gè)人視為其文化遺產(chǎn)的各種習(xí)俗、表現(xiàn)形式、知識(shí)和技能，以及這些實(shí)踐、表現(xiàn)形式、與知識(shí)和技能相關(guān)的工具、物品、神器和文化場(chǎng)所”該公約設(shè)立了兩個(gè)目錄，分別為《人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》和《急需保護(hù)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄》，并設(shè)立了一個(gè)基金，以支持各國(guó)在保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)方面的合作和交流。

目前，已有178個(gè)國(guó)家加入該公約，共有549項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被列入名錄，其中許多與音樂(lè)有關(guān)，例如中國(guó)的昆曲、印度薩拉克音樂(lè)、西班牙弗拉門(mén)戈舞、阿根廷和烏拉圭的探戈、蒙古的長(zhǎng)調(diào)等。

2008年，中國(guó)政府發(fā)布了《關(guān)于加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見(jiàn)》號(hào)文件，提出了建立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)法律體系等一系列目標(biāo)和措施、完善非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄體系、加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承創(chuàng)新。截至目前，我國(guó)共有42項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目被列入人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。其中，中國(guó)音樂(lè)的數(shù)量已經(jīng)達(dá)到170個(gè)，如京劇、黃梅戲、民族器樂(lè)、民歌、花鼓戲等。

不僅是中國(guó)，其他國(guó)家也在自己的國(guó)家采取了一些措施，例如制定法律、規(guī)定政策、設(shè)立機(jī)構(gòu)、提供資金、開(kāi)展活動(dòng)、培養(yǎng)人才等，保護(hù)和傳承我國(guó)的音樂(lè)。例如：2019年，美國(guó)國(guó)會(huì)通過(guò)了《音樂(lè)現(xiàn)代化法案》號(hào)法案，旨在改革和更新音樂(lè)版權(quán)法，保護(hù)音樂(lè)創(chuàng)作者和表演者的權(quán)益，促進(jìn)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。該法案包括三個(gè)部分：(《音樂(lè)創(chuàng)作者權(quán)益法案》)《經(jīng)典音樂(lè)保護(hù)法案》和《分配市場(chǎng)份額公平法案》。該法案為音樂(lè)創(chuàng)作者和表演者提供了更公平的報(bào)酬、更透明的許可、更有效的爭(zhēng)議解決等。

此外，日本 保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的措施包括制定《文化財(cái)法》和《重要無(wú)形文化財(cái)法》，設(shè)立文化財(cái)產(chǎn)保護(hù)委員會(huì)，確定和支持重要非物質(zhì)文化財(cái)產(chǎn)的傳承人和群體，建立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)登記制度和數(shù)據(jù)庫(kù)，以保護(hù)音樂(lè)和其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。著作權(quán)集體管理起源于法國(guó)，其管理作品的范圍是來(lái)自原始文獻(xiàn)、音樂(lè)等領(lǐng)域逐漸擴(kuò)展到美術(shù)、攝影、電影、在多媒體等領(lǐng)域，管理權(quán)也從傳統(tǒng)的表演權(quán)發(fā)生了變化、復(fù)制權(quán)延伸至廣播權(quán)、租賃權(quán)和信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)等。法國(guó)成立音樂(lè)作者作曲家和出版商協(xié)會(huì)、音樂(lè)作者和出版商協(xié)會(huì)、藝術(shù)和音樂(lè)表演者 權(quán)利管理非政府協(xié)會(huì)保護(hù)作者和知識(shí)產(chǎn)權(quán)與保護(hù)音樂(lè)創(chuàng)作。英國(guó)建立了最大的音樂(lè)出版協(xié)會(huì)（Music   Publisher   Association  MPA）為了保護(hù)音樂(lè)的傳承，該協(xié)會(huì)于1881年成立，代表了200多家音樂(lè)出版公司的利益。MPA 的主要職能包括為音樂(lè)出版商提供法律、商業(yè)和版權(quán)方面的咨詢(xún)和教育，維護(hù)和促進(jìn)音樂(lè)出版業(yè)的版權(quán)和價(jià)值，支持音樂(lè)出版業(yè)的創(chuàng)新和多樣性。MPA也參與了音樂(lè)教育、促進(jìn)和支持音樂(lè)文化遺產(chǎn)和音樂(lè)慈善事業(yè)。

然而，并不是所有的音樂(lè)項(xiàng)目都能得到有效的保護(hù)和傳承一些音樂(lè)項(xiàng)目已經(jīng)消亡或?yàn)l臨消亡例如，中國(guó) 中國(guó)曾經(jīng)有數(shù)百部戲劇，但改革開(kāi)放后，其中大部分已經(jīng)失傳，剩下的戲劇仍然不能適應(yīng)時(shí)代。不僅是中國(guó)，還有其他國(guó)家 音樂(lè)遺產(chǎn)已經(jīng)消亡或?yàn)l臨滅絕，例如越南北部復(fù)雜而精美的室內(nèi)樂(lè)“ca  ”由于近幾十年來(lái)的戰(zhàn)爭(zhēng)和不利的政府政策，它受到了嚴(yán)重影響，因此聯(lián)合國(guó)教科文組織將其指定為需要緊急支持才能生存的物種。也門(mén) 美國(guó)的傳統(tǒng)歌曲也有消失的危險(xiǎn)，已被聯(lián)合國(guó)教科文組織宣布為“人類(lèi)口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)杰作”此外，也門(mén)的一些傳統(tǒng)樂(lè)器，如也門(mén)傳統(tǒng)琵琶turbi或用作打擊樂(lè)器的金屬板sahn，都已消亡或?yàn)l臨消失。在整個(gè)20世紀(jì)末，印度拉賈斯坦邦西部沙漠地區(qū)的一些最邊緣化的社區(qū)創(chuàng)造并繼承了各種音樂(lè)和口頭傳統(tǒng)，如民歌、口頭史詩(shī)與世襲音樂(lè)家種姓的故事。然而，盡管受到研究人員和當(dāng)?shù)鼐用竦恼湟?，這些傳統(tǒng)正在消失。

藝術(shù)價(jià)值

音樂(lè)作為一種藝術(shù)形式，具有很高的藝術(shù)價(jià)值它可以展示人類(lèi)的創(chuàng)造力和審美能力，也可以傳達(dá)人類(lèi)的文化和歷史。音樂(lè)的藝術(shù)價(jià)值主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

音樂(lè)美感

音樂(lè)是“聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)”，注意聲音的層次、長(zhǎng)短、力來(lái)表達(dá)內(nèi)心對(duì)藝術(shù)形象的音頻想象，并創(chuàng)造各種形式的美，如和聲、對(duì)比、對(duì)位、變奏、復(fù)調(diào)音樂(lè)等等，它們既能刺激人類(lèi)的聽(tīng)覺(jué)和感官享受，又能引發(fā)人類(lèi)的想象和聯(lián)想。音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)與美學(xué)的交叉學(xué)科本文以人類(lèi)文化行為的音樂(lè)存在為研究對(duì)象，用美學(xué)的思維和觀(guān)點(diǎn)研究人類(lèi)音樂(lè)審美實(shí)踐的音樂(lè)哲學(xué)。

樂(lè)表現(xiàn)力

音樂(lè)作為一種獨(dú)特的藝術(shù)結(jié)構(gòu)，以聲音在時(shí)間運(yùn)動(dòng)中的自由組合來(lái)表達(dá)人類(lèi)主體的內(nèi)在審美感受，被譽(yù)為藝術(shù)之冠。在人類(lèi)社會(huì)發(fā)展的歷史進(jìn)程中，音樂(lè)以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，表達(dá)了人們對(duì)音樂(lè)的情感的感情，觸動(dòng)人心撥動(dòng)人的心弦，陶冶人的心靈s的惰性和美化人民及s心。例如  ：莫索爾斯基 著名歌曲《圖畫(huà)展覽會(huì)》不是用音樂(lè)再現(xiàn)十幅畫(huà)面。莫索爾斯基追求的不是模仿原則，而是一種接近類(lèi)比的原則他試圖實(shí)現(xiàn)的是創(chuàng)造類(lèi)似畫(huà)面中反映的精神氛圍和情感基調(diào)。

音樂(lè)創(chuàng)新性

音樂(lè)可以通過(guò)聲音和節(jié)奏的創(chuàng)造和變化來(lái)展示人類(lèi)的創(chuàng)造力和進(jìn)步，例如新的音樂(lè)元素、新的音樂(lè)形式、新音樂(lè)技術(shù)等，它們可以拓展和豐富音樂(lè)的可能性，也反映和促進(jìn)音樂(lè)的發(fā)展和變化。音樂(lè)的創(chuàng)新也受到不同藝術(shù)和科學(xué)的影響不同的音樂(lè)類(lèi)型和風(fēng)格有不同的創(chuàng)新和動(dòng)力來(lái)源例如，巴洛克時(shí)期的音樂(lè)受到數(shù)學(xué)和幾何的啟發(fā)，而電子音樂(lè)則由計(jì)算機(jī)和網(wǎng)絡(luò)支持。

社會(huì)價(jià)值

音樂(lè)所反映的社會(huì)生活，既表現(xiàn)了社會(huì)成員對(duì)客觀(guān)規(guī)律的認(rèn)識(shí)和運(yùn)用，也表現(xiàn)了他們的主觀(guān)追求和愿望、意愿和愿景承擔(dān)著傳遞社會(huì)信息和交流情感經(jīng)驗(yàn)的功能，發(fā)揮著組織和協(xié)調(diào)社會(huì)成員意愿行為的作用。音樂(lè)的社會(huì)影響主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

教育作用

音樂(lè)可以通過(guò)聲音和節(jié)奏的教與學(xué)來(lái)促進(jìn)和改善人類(lèi)的認(rèn)知和情感，如記憶、注意、邏輯、創(chuàng)造、情緒、情感等它們可以提高和優(yōu)化人類(lèi)的智力和素質(zhì)，還可以增強(qiáng)和調(diào)節(jié)人類(lèi)的心理和情緒。音樂(lè)的教育功能也受到不同理論和方法的影響不同的音樂(lè)教育體系和模式有不同的教育目標(biāo)和策略例如，鈴木 美國(guó)的音樂(lè)教育法強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的早期啟蒙和樂(lè)器的訓(xùn)練，而奧爾夫 美國(guó)音樂(lè)教育法強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的游戲性和創(chuàng)造性。

交流作用

音樂(lè)可以通過(guò)聲音和節(jié)奏的共享和交流，如交流，促進(jìn)和改變?nèi)祟?lèi)社會(huì)和文化、合作、認(rèn)同、影響、融合、沖突等它們可以增強(qiáng)和優(yōu)化人類(lèi)的社會(huì)關(guān)系和文化認(rèn)知，也可以反映和塑造人類(lèi)的社會(huì)形態(tài)和文化特征。音樂(lè)的傳播功能也受到不同媒體和平臺(tái)的影響不同的音樂(lè)傳播方式和渠道具有不同的傳播效果和影響力例如，音樂(lè)會(huì)和音樂(lè)節(jié)強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的場(chǎng)景和氛圍，而音樂(lè)網(wǎng)站和音樂(lè)軟件則強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的便利性和個(gè)性。